Рецензии:
50 книг о моде и мастерстве
«Я создавал бы свою книгу, не осмелюсь выразиться высокопарно, как собор, но хотя бы, скажу, более скромно, как платье», — говорил французский писатель Марсель Пруст. Пруст сравнивал хороший стиль в литературе с бархатом. Тканью, приятной на ощупь поверхностью, и в то же время дающей ощущение глубины. Латинское слово textus — ткань; сплетение, сочетание — буквально означает на русском слово “Текст”.
Текстом стали называть зафиксированную на каком-либо материальном носителе человеческую мысль, когда появился печатный станок Гутенберга.
В этом обзоре 50 книг о моде, культуре, мысли великих кутюрье и мастерстве.
Я — бренд. Формула успеха. Марк Эко
Эта книга — личная история и бесценный опыт для тех, кто хочет создать собственный бренд. Автор книги модельер, предприниматель, инвестор и художник Марк Эко начал свой бизнес в середине 1980-х с продажи футболок, а в 1993 году основал марку молодежной одежды Ecko. Марк Эко также является основателем Complex Media — ведущего в мире поставщика моды, развлечений и образа жизни.
История костюма. Каминская Н.М.
Книга будет полезна тем, кто интересуется историей костюма и ищет свой почерк. От Древнего Египта до наших дней — вехи исторического развития костюма. Автор знакомит с композицией одежды, силуэтами, пропорциями, цветами, формами деталей, материалами.
Кроссовки: культурная биография спортивной обуви
Эта книга — попытка посмотреть на историю этого вида обуви не через историю брендов и моделей, а через ту роль, которую спортивная обувь играла и играет в культуре, через ее “культурную биографию”, которая во многом определяет наше отношение к этому предмету гардероба.
Я заинтересовался ей после прочтения книги Найму Кляйн, «No name».
Костюм. Стиль. Форма. Функция. Кристофер Бруард
Книга знакомит с захватывающей историей эволюцию костюма до его сегодняшнего вида: «Узнайте, что объединяет “молодых старомодников” и конголезских sapeurs, что общего между pijama и баньяном, архитектурой и одеждой, а также как связаны парижский щеголь и участники пятниц без галстуков», — прочитав эту книгу. Автор показывает влияние костюма на современную культуру.
Красный, синий, зелёный, чёрный, жёлтый: история цвета
Серия книг об увлекательной истории цвета:
- Почему красные автомобили самые быстрые, а спортсмены в красных майках реже проигрывают
- Почему именно синий цвет стал престижным, подавив все остальные
- Почему зелёный — цвет здоровья, свободы и надежды
- Как воспринимали черный цвет в культуре и искусстве, и как он повлиял на жизнь человека
- Почему жёлтый стал цветом богаства
Обо всём этом вы узнаете в серии книг Мишеля Пастуро!
История кружева. Белла Шапиро
История кружева. Белла Шапиро
В книге история кружева представлена с древних времен. Это и компонент костюма, и определенный код. Он указывает на половозрастную и этнокультурную идентификацию личности, на ее статус, имущественное, профессиональное положение, конфессию и эстетические представления.
Мужчина и женщина. Тело. Мода. Культура
Книга о том, как директивы власти влияли на культуру и в какой момент мы стали прогрессивно отставать от мира.
Денди: Мода. Литература. Стиль жизни
В книге представлен европейский дендизм, в котором последние демонстрируют не только модный костюм и элегантность манеры поведения, но также изысканную одежду и утонченные техники тела. Также описано много других культурных традиций: о парижском обществе с его роскошными туалетами, об английских клубах и джентльменских розыгрышах.
Стиль модерн. Жан-Мишель Леньо
Модерн — многоликий термин, который применяется в разных странах. Ар нуво и Сецессион возникли во Франции, а модернизм -— на юге Европы.
Всё, к чему прикасалась рука художника-модерниста, становилось шедеврами. Перед ними преклонялись такие великие мастера, как Лалик и Галле, братья Дом и Тиффани, Орта и Гимар, ван де Вельде и Гауди.
Галстуки. 32 способа выглядеть стильно
Сегодня, хорошо завязанный галстук будет равен дорогому аксессуару. И это не шутка, так как по статистике только 20% мужчин умеют завязывать от 6-ти и более узлов. Остальные вяжут только «четвёрку», а оставшиеся просят завязать узел в магазине и больше его не развязывают.
В книге есть пара ошибок. Но тем, кто хочет разобраться в этой теме, это не станет помехой и она точно поможет.
О цвете. Теренс Конран
Автор книги — ведущий дизайнер в мире. На примерах фотогалерей вы сможете получить наглядное представление про то, что такое удачное цветовое решение. Правильно подобранный цвет не всегда достаточное решение, необходимы и выверенные акценты, правильные панорамные решения.
Очень достойный вариант в качестве настольного пособия.
Дизайн и цвет. Практикум. Шон Адамс, Терри Ли Стоун
Прочитав эту книгу, вы сможете грамотно говорить о цвете при общении с клиентами, чтобы успешно представлять свои проекты и даже убеждать о применимости цвета в данном случае. Для вас примеры и кейсы цветовых решений от признанных мастеров дизайна.
Точка и линия на плоскости. Василий Кандинский
Шедевры этого художника украшают не только музеи и частные коллекции. В списке имеется и один из ресторанов Петербурга, куда нужно обязательно сходить.
В живописи художник есть рука, которая посредством того или иного клавиша приводит в движение человеческую душу; а это значит – что она делает то одно действие возможным для души ее. « Живопись — язык, который формами, лишь ему одному присущими, говорит душе о хлебе насущном» — писал Василий Кандинский во своей программной философской работе “О духовном”.
Безупречно одетый джентльмен. Роберт О’Бирн
Что выбрать: Черные или коричневые ботинки? Однобортный или двубортный пиджак? В галстуке или без?
Когда в современном мире формальности теряют свое значение, одеваться сообразно каждому случаю стало трудной задачей. Для вас путеводитель по стилю для мужчин. Остроумная и информативная, она содержит массу полезных советов по выбору одежды для каждого конкретного случая: на пляж или заседание правления, в офис или на свадебную церемонию. С этим изданием есть шанс быть одетым безупречно.
Парижская школа
О Париже начала XX века можно говорить как о месте яркого расцвета «нового» искусства.
Огромное количество дарований, которые заявили о себе и разнообразие творческих позиций поражает воображение. Это удивительно питательная среда создавала пространство, куда устремлялись молодые таланты столицу Франции из самых разных уголков мира: А. Модильяни приехал из Италии, М. Шагал и Х. Сутин, А. Архипенко и О. Цадкин — с окраин Российской империи, К. Бранкузи — из Румынии, Фужита — из Японии. Эти персоны сформировали костяк Парижской школы.
Благодаря им совершался настоящий прорыв в модернизме. Их работы вызвали интерес к новым средствам передачи формы и цвета.
Русский исторический костюм для сцены
Поскольку очень давно пришлось работать с историческим костюмом для сцены, в руки попал осень интересное пособие, которое содержит более 300 иллюстраций, около 50 выкроек исторических костюмов.
Женская мода
Русский сарафан
Альбом представляет собой первое иллюстрированное издание, посвященное русскому сарафану. В его основу положена новая концепция : иллюстрации расположены в соответствии со знаками национальных символов и являются основополагающими для национальной символики русского наряда; цвет контрастирует между национальными цветами.
1920s Fashion Мода 20-х: исчерпывающий справочник
«Мода 1920-х годов» представляет сезонные стили моды двадцатых годов. Это издание, богато иллюстрированное 600-та оригинальными фотографиями, рисунками и гравюрами. Является обязательным справочником не только для студентов, изучающих моду и коллекционеров винтажных вещей, но и для всех модников.
Мода 1920-х годов сосредоточена на периоде ар-деко с его красивыми платьями из бисера, шляпами-клош и туфлями с ремешками, которые носили модные флапперы и «яркие молодые вещи» того времени.
1930s Fashion/Мода 1930-х: исчерпывающий справочник
1930-е годы были бурным десятилетием для всего мира — десятилетием, отмеченным двумя судьбоносными событиями: экономическим крахом 1929 года и началом Второй мировой войны десятью годами позже. Эта книга раскрывает мир революционных изменений в моде и демонстрирует поразительную изобретательность и изобретательность дизайнеров и домашних швей, которым удалось процветать, несмотря на экономические ограничения и потрясения в Европе. Это десятилетие юбочного костюма, спортивной одежды как повседневной и трикотажных тканей.
Продавец обуви. Фил Найт
Когда-то молодой, неудержимый, только что окончивший бизнес-школу Фил Найт занял у отца 50 долларов, чтобы открыть собственную компанию с одной простой миссией: импортировать недорогую и высококачественную обувь из Японии. Сегодня годовой оборот компании Nike составляет 30 миллиардов долларов — интересный опыт.
Система моды. Статьи по семиотике культуры. Ролан Барт
Книга включает работы выдающегося французского критика и культуролога Ролана Барта. “Система Моды” представляет собой монографию, посвященную семиотике моды, ее описанию в масс-медиа, переводу зрительных образов на язык словесных знаков и социальных ценностей. В издание также включен ряд статей Р. Барта 1960-1970-х годов по семиотике культуры.
Искусство и красота в средневековой эстетике
Что такое красота? Из чего она складывается – в природе, в искусстве, в Боге, в человеке? Существует ли красота истинная, объективная, независимая от созерцателя? Поиск ответов на эти вопросы в Средние века позволяет глубже понять наше собственное чувство прекрасного и по-новому оценить разнообразные проявления красоты в окружающем нас мире.
Аромат империй «Шанель № 5» и «Красная Москва» — эпизод русско-французской истории ХХ века
У каждого времени есть свой аромат, свое благоухание, свой запах. Многим женщинам знакомы знаменитые духи «Chanel № 5», но мы почти ничего не знаем об истории самых популярных советских духов «Красная Москва». А между тем их основой послужила одна и та же композиция, придуманная в царское время двумя французскими парфюмерами. О Коко Шанель и Полине Молотовой, чьи судьбы связаны с этими духами, а также о Казимире Малевиче — создателе флакона популярного в СССР одеколона «Северный» — рассказывает книга Карла Шлёгеля.
Мы знаем, какую карьеру сделали самые знаменитые духи ХХ века «Chanel № 5», но почти ничего не знаем об истории самых популярных советских духов «Красная Москва». А между тем обе марки восходят к одной и той же композиции, составленной в царское время двумя французскими парфюмерами. Оба продукта символизируют возникновение новых парфюмерных миров, абсолютно непохожие биографии и культурную атмосферу в Париже и Москве первой половины 20-х годов. Но они же символизируют соблазнительный аромат власти.
Леонардо. Гений несовершенства
Помните историю про стол — первую работу да Винчи?
Знаменитый историк искусства Згарби задает нетривиальные вопросы и дает такие же нетривиальные ответы о Леонардо да Винчи. Блестящий, очень живой рассказ о великом художнике и изобретателе.
Единство непохожих. Искусство, объединившее Европу
Что объединяет разных людей в разные времена? Искусство! Столетиями народы Европы боролись за власть, территории, богатства и в то же время слушали одну и ту же музыку, восхищались одними и теми же писателями и художниками. Единый культурный код, «зашитый» в том числе и в произведениях искусства, сохранился в богатых коллекциях замечательных музеев Италии, Франции, Испании и других стран, одновременно таких разных и таких похожих.
Филипп Даверио предлагает свои нестандартные маршруты по самым важным музеям Европы, благодаря которым читатель по-новому увидит не только работы художников, но и сам мир, на них запечатленный.
Без ретуши. Советский стиль. Александр Васильев
Перед читателем разворачивается картина повседневности советского человека, показанная через фотообъектив: где жили, как отдыхали, как наряжались на танцы, на парады и демонстрации, какие образы создавались в театре, кино и на эстраде.
Я прочитал все его книги. Если вы нет, то рекомендую начать именно с неё!
Символ и образ в русском декоративно-прикладном искусстве XVII века
Книга Заслуженного художника России Ивана Глазунова — “Символ и образ в русском декоративно-прикладном искусстве XVII века”. Предметом исследования автора стали росписи многочисленных бытовых изделий, а так же резьба, книжная миниатюра, изразцы, русская художественная ковка и многое другое.
The man’s fashion book
Первое в истории авторитетное празднование AZ 500 величайших имен в мужской моде – 200 лет мужского стиля благодаря работе дизайнеров, брендов, фотографов, икон, моделей, ритейлеров, портных и стилистов по всему миру.
The Men’s Fashion Book — это беспрецедентный подробный обзор людей и брендов, создавших самые запоминающиеся образы мужской одежды и вдохновивших их на создание самых запоминающихся образов мужской одежды, а также способствующих сегодняшнему возрождению мужской одежды и стиля.
Icons of men’s style
Книга исследует самые важные и известные бренды одежды, их происхождение и историю, и то, как их коллекции сформировала то, как мужчины одеваются сегодня.
Библия моды Тима Ганна
От гуру моды-бестселлера — увлекательная, тщательно проработанная история западной моды, охватывающая все темы, от истории высоких каблуков до происхождения синих джинсов. В начале был фиговый лист… и тога. Кринолины и ерши. Кольчуга и корсеты. Какое отношение эти устаревшие вещи имеют к узким джинсам двадцать первого века, футболке с рисунком и сексуальным туфлям, которые вы надели этим утром? Все! Мода порождает моду, а жизнь — от экономики до политики, от погоды до войны, от практичности до совершенно непрактичного — отражается в стилях любой конкретной эпохи, превращаясь в нити, которые вы покупаете и носите сегодня.
С откровенностью, умом и обаянием, которые сделали его имя нарицательным в проекте «Подиум», Тим Ганн раскрывает захватывающую историю каждого предмета одежды, относящегося к древним временам, в книге, которая читается как пешеходная экскурсия с Тимом из музея в шкаф на твоей стороне. От короны Клеопатры до сандалий Елены Троянской, от корсета королевы Виктории до лифчика Мадонны, от деловых костюмов Dynasty до брючных костюмов Хиллари Клинтон, «Библия моды» Тима Ганна отправит вас в готовое к подиуму путешествие по взлетам и падениям истории моды.
Основываясь на своих исчерпывающих знаниях и интенсивных исследованиях, Тим объясняет, как 1960-е годы разрушили американское нижнее белье, как Бо Браммелл создал образ, который мужчины носили более века, почему брюки-капри карго стали хитом для мужчин и многое другое. Он заставит вас увидеть свой гардероб совершенно по-новому. Приготовьтесь к вдохновению, когда вы измените свое представление о прошлом, настоящем и будущем моды!
Как работают выкройки: основные принципы создания выкроек и шитья в модном дизайне
«Если вы пытались научиться делать выкройки в прошлом и чувствовали себя обескураженными сложными чертежами и размерами, или вы швея, которая чувствовала себя плохо подготовленной, чтобы вносить даже самые простые изменения в выкройки, то эта идеальная книга для вас».
Главы начинаются с нулевых предполагаемых знаний и постепенно усложняются с пошаговыми примерами и четкими диаграммами.
Она не научит профессиональному мастерству, но поможет тем, кто хочет быть уверенным на любительском уровне.
Мода: история с 18 по 20 век: коллекция Киотского института костюма
Одежда определяет людей. Одежда человека, будь то сари, кимоно или деловой костюм, является важным кодом его или ее культуры, класса, личности и даже веры. Киотский институт костюма, основанный в 1978 году, признает важность понимания одежды с социологической, исторической и художественной точек зрения. Имея одну из самых обширных коллекций одежды в мире, издатель собрал широкий ассортимент исторической одежды, нижнего белья, обуви и модных аксессуаров, начиная с 18 века и до наших дней.
«История моды», демонстрирующая обширную коллекцию Института, представляет собой увлекательную экскурсию по модным тенденциям последних трех столетий. Благодаря безупречным фотографиям одежды, искусно демонстрируемой и расставленной на изготовленных на заказ манекенах, это свидетельство того, что одежда является «неотъемлемым проявлением самого нашего существа» и страсти Института к моде как сложной и запутанной форме искусства.
Среди авторов книги одни из самых умных и зорких специалистов в области моды: Акико Фукай (главный куратор Киотского института костюма), Тамами Суо (куратор Киотского института костюма), Мики Ивагами (преподаватель истории моды в колледже моды Сугино). (Токио)), Рейко Кога (профессор истории моды в Женском университете Бунка) и Рие Нии (помощник куратора Киотского института костюма).
Бьагодарю, уважаемый Дмитрий, за бесценную просветительскую работу! Постараюсь найти какие то из этих книг в библиотеке! Спасибо бооьшое!
Дмитрий,спасибо большое!
Очень вовремя.)
Дмитрий, я видела в продаже книги из серии Patterns в нескольких частях на английском (юбки, верхняя одежда и др.). Может, Вы что-то посоветуете? Спасибо
Приятно, что ряд из этих книг у меня есть)))
Это здорово;)